Sheena Wagstaff and Shanay Jhaveri

クリエイティブ・マインド: ダンヒルとフリーズ・マスターズとの対話

2023年、ダンヒルはフリーズ・マスターズの受賞歴のあるコンテンツプログラム「フリーズ・マスターズ・トーク」とのコラボレーションを開始し、共通の理念と理想に基づいた3年間のパートナーシップが始まりました。2012年の設立以来、ロンドンのアートフェアは、古いものと新しいもの、この場合は時代を超えた芸術の関係について、世界的に認められた独自の視点を体現してきました。そして常に、洗練されたデザインと創造的文化の世界における思想的リーダーシップを育んできました。そこで、共通の哲学と一体感の精神に基づき、2024年のフリーズ・マスターズ・トークスの会場として、リージェンツパークのフェア会場に洗練されたダンヒルラウンジを設置することとなりました。

フリーズ・マスターズのクリエイティブアドバイザーであり、メトロポリタン美術館やテート美術館で要職を務めたシーナ・ワグスタッフと、バービカン・センターのビジュアルアーツ編集者であるシャナイ・ジャヴェリがホストを務める今年のテーマは「創造的な心」です。イラン系ドイツ人のビジュアルアーティスト、ナイリー・バグラミアンやアメリカのコンセプチュアルアーティストであるグレン・リゴン、イギリスのコンセプチュアルアーティストのジェレミー・デラーらを招いた6つのトークが行われます。その狙いは、洗練された環境の中で、過去と現在の創造性の概念を、さまざまな専門分野や文化的文脈から探求することです。

10月9日に開始するフェアに先立ち（「ダンヒルとのコラボレーションによるフリーズ・マスターズ・トーク」は2024年10月13日まで毎日開催されます）、私たちはシーナとシャナイに会い、古いものと新しいものについて、今日の私たちに創造性がどのような影響を与えているか、そして芸術であれ衣服であれ、巧みに作られたものがいかに永続的であるかを話し合いました。

シーナさん、シャナイさん、こんにちは。このトークを実施することになったきっかけを教えてください？

シーナ・ワグスタッフ: 「トーク」という言葉は、誰かが他の誰かに話しかけるというイメージがありますが、私はむしろ対話に興味があったので、異なる視点を持つシャナイを招くことを思いつきました。対話の方がより平等だと考えたからです。

あなたのアプローチに影響を与えたものを教えてください?

シーナ・ワグスタッフ: 私はメトロポリタン美術館で現代美術部門の責任者を務め、6,000年に及ぶ歴史的資料を通して、現代美術の基盤を確立しました。その前はテート・モダンのチーフキュレーターを務めていました。仕事を通して、多くのアーティストに作品を依頼してきましたし、彼らは全員存命です。過去のアートを、現在のアートとして理解すると、全く異なる響きが生まれます。私たちは、人類が現在直面している問題に関連して、歴史が何を意味するのかを再発見することができる、さまざまな分野の文化的な思想リーダーを招きました。。

現在の課題に対して過去のアイデアを革新することは、私たちにも共感できることですね。シャナイ、あなたはこれらの対話に何をもたらしますか？

シャナイ・ジャヴェリ: 私が最も力を入れたのは、世代を超えた対話を始めることです。バービカンは多様なアートを扱うセンターです。映画、演劇、音楽。これらの専門分野を超えた働きを取り入れようとしています。

シーナ・ワグスタッフ: あるトークセッションには、ニューヨーク近代美術館の館長であるグレン・ローリーが登場します。彼はベルリン在住のイラン人アーティスト、ナイリー・バグラミアンと建築史家のジュリアン・ローズと対談する予定です。彼らは美術館やアート、建築について直接的に語るのではなく、空間的知性の観点から各分野について話します。私たちは、現在の私たちに影響を与えているものについて、別々のアプローチで共有しているのです。

お二人にとって、創造性とは何を意味しますか?

シーナ・ワグスタッフ: 創造性とは、誰かが何もないところから何かを生み出すことです。フリーズ・マスターズは12年前にロンドンで始まったプロジェクトです。ロンドンが経済の中心地で、クリエイティブ産業が盛んだった時代に生まれました。私たちは、伝統とイノベーションに焦点を当てながら、その素晴らしい創造的思考の一部を取り戻したいと考えています。これこそがダンヒルとフリーズ・マスターズが象徴するものです。これは全世界への重要なメッセージです…真にクリエイティブな人に触れると、世界への新しい視点を得ると同時に、人間らしさの核心にも触れることができるのです。

シャナイ・ジャヴェリ: 私たちは非常に緊迫した時代に生きています。文化的リーダー、アーティスト、作家、美術館長たちから、作品を超えた様々な話題に関する視点を聞くことは、洞察を深め、また他の人々が自分たちの経験を言葉にするのを助けることにもなります。

シーナ・ワグスタッフ: キュレーターやデザイナーは生まれては去っていきます。しかし、施設や美術館、コレクションにある作品は残り続けます。これはとても重要な事実です。過去が未来へと続いていくのです。これがフェアができることであり、あなたが試みていることなのです。