dunhill x Frieze Masters

Il podcast Frieze Masters, in collaborazione con dunhill, torna nel 2025 con una serie di conversazioni interessanti sull’arte, la storia e la cultura contemporanea. Organizzata da Arturo Galansino, Direttore Generale della Fondazione Palazzo Strozzi di Firenze, l’edizione di quest’anno, intitolata Woven Histories (Storie intrecciate) – riunisce artisti, curatori e scrittori le cui conversazioni fondono geografie, generazioni e idee diverse. Ogni episodio offre una riflessione profonda su come il passato continui a influenzare il presente, inaugurando nuove prospettive. 

Registrato dal vivo al Frieze Masters 2025 nel Regent’s Park di Londra, il podcast faceva parte di un programma di conversazioni della durata di una settimana, ospitato nell’auditorium e nella lounge dunhill, che ha preso ispirazione dalla Bourdon House, la nostra storica residenza a Mayfair. L’ambiente offriva una ricchezza discreta di materiali e atmosfera: quercia, pelle, ottone e l’inconfondibile ritmo della raffinatezza inglese.

 

In questo contesto, si sono svolte conversazioni su argomenti che spaziavano dall’influenza del Rinascimento e dagli archivi culturali alla forma umana, alla modernità e al potere duraturo della voce confessionale. Tra i partecipanti vi erano Tracey Emin, Antony Gormley, Émilie Hammen, William Dalrymple e Christopher Rothko, personaggi che continuano a dare forma al panorama culturale con chiarezza e convinzione. Tutta la serie di conversazioni è ora disponibile nel podcast Frieze Masters, presentato insieme a dunhill. 

Episodio 7: La scultura come nuovo umanesimo

In questo episodio finale, Antony Gormley invita gli ascoltatori a scoprire le dimensioni fisiche, filosofiche e spirituali della scultura. In una conversazione con Arturo Galansino, pensa a come la forma scultorea possa risvegliare la consapevolezza collettiva, non con la grandezza monumentale, ma attraverso un incontro intimo e concreto. Conclusione suggestiva della serie, questo episodio ci ricorda che l’arte, nella sua forma più potente, non va semplicemente vista, ma anche sentita.  Ascolti qui 

Episodio 6: Classici contemporanei - Collezionare, esporre e stravolgere i grandi maestri del passato

L’artista britannico Glenn Brown, famoso per il suo uso innovativo delle immagini storiche, si unisce ad Arturo Galansino per esplorare il confine labile tra omaggio e distorsione. Mentre riflettono sull’etica dell’appropriazione, sul brivido dell’irreversibilità e sul dramma del gesto pittorico, emerge un quadro avvincente di come gli artisti continuino a confrontarsi con — e a rinnovare — il canone della pittura.  Ascolti qui 

Episodio 5: La moda come arte

Dove finisce la moda e inizia l’arte? In questo interessante scambio, le curatrici Émilie Hammen ed Elizabeth Way si uniscono ad Arturo Galansino per parlare di come cambiano i confini tra le discipline. Prendendo spunto da esempi che vanno dal Rinascimento ai Preraffaelliti fino ai giorni nostri, sostengono che la moda non è solo qualcosa che indossiamo, ma ricopre un ruolo importante nella storia culturale, come veicolo di emozioni, intelletto e radicalismo estetico.  Ascolti qui 

Episodio 4: I grandi Moghul - Da Babur a Bahadur Shah Zafar

Una storia poetica si svela in questo episodio ricco di sfaccettature, mentre William Dalrymple e Arturo Galansino rivisitano l’arte, la vita di corte e l’eredità cosmopolita dell’Impero Moghul. Dal fondatore dell’impero fino al suo ultimo re-filosofo, Bahadur Shah Zafar, il loro dialogo racconta una fioritura culturale che spesso è stata messa in ombra dalla distorsione coloniale, offrendo una visione più sfaccettata del passato del subcontinente. Ascolti qui 

Episodio 3: Atlante nero

La memoria artistica si unisce alla profondità archivistica in questa conversazione fondamentale tra Edward George e Matthew Harle, moderata da Arturo Galansino. Basato sull’archivio Image of the Black del Warburg Institute e sulla recente mostra “Black Atlas”, questo episodio parla di rappresentazione, paternità artistica e del potere che le immagini continuano ad avere. Insieme, vedono l’archivio non come un passato sigillato, ma come una forza viva e creativa, incompleta e in continua espansione. Ascolti qui 

Episodio 2: Un incontro in spazi spirituali - Mark Rothko e Beato Angelico

In questo scambio contemplativo, l’eredità spirituale e il linguaggio visivo si incontrano. Christopher Rothko riflette sul legame emotivo che legava suo padre agli affreschi di Beato Angelico a San Marco, mentre si unisce al curatore Carl Strehlke e ad Arturo Galansino per approfondire l’atmosfera sacra che accomuna l’espressionismo astratto e l’arte rinascimentale italiana. La conversazione offre un’anteprima di un’importante mostra in arrivo a Palazzo Strozzi, a Firenze: un incontro tra visionari di diversi secoli. Ascolti qui 

Episodio 1: Confessioni al museo

Nel primo episodio, l’artista Tracey Emin si unisce a Nicholas Cullinan e al moderatore Arturo Galansino per un dialogo sulla sincerità, sulla vulnerabilità e sull’esperienza personale dell’arte. Dai primi incontri con i musei alle riflessioni sulla malattia, la classe sociale e l’intimità, il loro scambio offre una riflessione interessante su cosa significa parlare con sincerità ed essere ascoltati in un contesto istituzionale. Ascolti qui